Жизнь вещей в Санкт-Петербурге

График работы:

Ежедневно 11:00–21:00.

Выставка «Жизнь вещей» представляет оригинальные отпечатки отечественных и зарубежных авторов из коллекции РОСФОТО. Среди них — Александр Слюсарев, Андре Фаж, Питер Миллер, Борис Смелов, Сергей Рогожкин, Александр Китаев, Алексей Титаренко, Михаил Гарус, Алексей Зеленский и другие известные мастера. Поиски в области жанрового языка во второй половине ХХ века приводят к новому пониманию натюрморта: из застывшей композиции он превращается в изменчивый образ материального мира.

Представленные на выставке отпечатки отражают различные аспекты жизни вещей: специфику формы или текстуры предмета, взаимосвязь объектов, а также их взаимоотношения с окружающим пространством. Одним из первых, кто обратился к натюрмортным композициям в контексте городской и повседневной жизни, был московский фотограф Александр Слюсарев. В его творчестве они стали восприниматься как отображение жизненных процессов предметов, которые могут быть обнаружены на улице или в комнате. Такие композиции нельзя обозначить как городской пейзаж или интерьерную съёмку — это портрет вещей, которые «общаются» между собой.

Иначе работал ленинградский фотограф Борис Смелов. Он составлял композицию и наблюдал за ней. С течением времени предметы изменялись: на них оседала пыль, появлялись блики от солнечных лучей, пронизывающих стекло. Фотограф ожидал определённого состояния вещей, которое сможет передать образ момента через детали. В натюрмортах Бориса Смелова предметы прошлого усиливают особенности ленинградской — петербургской среды конца ХХ века. Забытые изящные вещи, утратившие свою утилитарную функцию, приобретают новый статус: они становятся частью современной реальности посредством видения фотографа.

Несмотря на разнообразие методов, в представленных работах можно выявить и точки соприкосновения. Так, фотограммы петербургского автора Александра Китаева созвучны отпечаткам европейских мастеров — Андре Фажа и Джулиано Трамонтини. Их объединяет желание передать фактуру поверхности предмета. В результате кадрирования стекло вазы или стакана превращается в абстрактную композицию.

Стремясь уловить изменчивое состояние предметов, авторы раскрывают свойства вещей, в повседневном восприятии скрытые от зрителя общепринятыми интерпретациями, побуждая разглядеть за утилитарными функциями их эстетическую природу.