В поисках звукоцвета в Калининграде

Слово «звукоцвет» из лексикона русских авангардистов является калькой с немецкого Klangfarbe (тембр). Метафора окрашенного звука привлекала художников не только своей синестетичностью, но и потенциалом построения теории цвета, аналогичной музыкальной гармонии. На фоне научных и художественных открытий рубежа веков авангардисты, с одной стороны, осмысляли историческое развитие музыкальной и колористической аккордики, а с другой — верили в создание живописного «Учения о гармонии», не уступающего трудам Римского-Корсакова или Шёнберга.

На лекции-концерте в пространстве выставки «Точка и линия» мы предлагаем взглянуть на историю европейской музыки XVIII–XX веков глазами абстракционистов. Вы сможете увидеть тональность, обертоны и диссонансы в цвете, узнаете, что сближает гармонию импрессионизма с живописью Аристарха Лентулова, как искали звукоцвет Михаил Матюшин, Климент Редько, Соломон Никритин и почему для авангардистов была важна волновая теория света.

В программе: В. А. Моцарт, И. Брамс, К. Дебюсси, А. Н. Скрябин, А. Шёнберг, А. Пярт и другие.

Выставка «Точка и линия» в калининградском филиале Третьяковской галереи впервые станет площадкой для камерного музыкального проекта. В окружении произведений геометрической абстракции ансамбль «Поток» представит цикл музыкальных лекций «Punctus contra punctum», посвящённый связи музыки и изобразительного искусства XX века.

Зрители смогут проследить, как рождалась абстракция из музыкального мышления, какова природа ритма в живописи и музыке, какие соответствия существуют между цветом и звуком. Произведения И. С. Баха, В. А. Моцарта, А. Н. Скрябина, И. Стравинского, О. Мессиана, Ф. Гласса, А. Шнитке и других композиторов станут ключом к пониманию творчества Василия Кандинского, Роберта Фалька и других мастеров русского и европейского авангарда.

Исполнители:

— Иван Дубинский — аспирант исторического факультета МГУ и артист Московского государственного академического симфонического оркестра.

— Александра Мелдо — флейтистка, дирижёр и инструментовщик, педагог, выпускница Российской академии музыки им. Гнесиных, художественный руководитель Детского оркестра «Академия джаза», лауреат всероссийских и международных конкурсов. Фаундер музыкального пространства «Поток».

— Никита Кочешков — фортепиано, выпускник и концертмейстер Российской академии музыки им. Гнесиных, лауреат всероссийских и международных конкурсов, лауреат III конкурса композиторов «Партитура».

— Ансамбль «Поток» — это камерный коллектив под руководством Александры Мелдо, дирижёра, и Ивана Дубинского, аспиранта исторического факультета МГУ и артиста Московского государственного академического симфонического оркестра. «Поток» создаёт уникальные программы, которые сочетают в себе лекционный формат, исполнение музыкальных произведений и искусствоведческий анализ. Каждая встреча представляет собой лекцию-концерт, в которой гармонично сочетаются все три направления.

Все лекции-концерты проходят в пространстве выставки «Точка и линия». Зрителю не требуется специальная подготовка — беспредметное искусство раскрывается через понятные музыкальные образы.

Продолжительность: 1 час 30 минут.