Симфонический оркестр, Людмила Берлинская и Артур Ансель в Омске

Мы приглашает слушателей на редкий музыкальный вечер. В центре внимания — фортепианный дуэт Людмилы Берлинской (Россия) и Артура Анселя (Франция). За короткое время они вошли в число самых рейтинговых дуэтов мира, а их совместная игра создает впечатление того, что за инструментом сидит один сверхвиртуозный исполнитель.

Людмила Берлинская выросла в легендарной московской музыкальной семье — она дочь Валентина Берлинского, основателя знаменитого Квартета имени Бородина. Её творческий путь во многом определил Святослав Рихтер, который был её наставником. Сегодня она не только концертирует по всему миру, но и возглавляет фестиваль «Музыкальная весна в Париже».

Её партнёр, парижанин Артур Ансель, сел за фортепиано в семь лет. Он блестяще владеет сложным языком музыки XX века — от Мессиана до современных авторов, за что неоднократно получал специальные призы на конкурсах. Именно он делает для дуэта виртуозные транскрипции сложнейших симфонических партитур.

Вместе с ними на сцену выйдет Омский академический симфонический оркестр под управлением Михаила Голикова. Это известный петербургский дирижер, народный артист Кабардино-Балкарии и создатель оркестра «Таврический». Его задача — превратить два рояля и большой оркестр в единый живой организм. Голиков славится своей яркой театральностью жеста, поэтому диалог инструментов обещает быть захватывающим.

Программа вечера построена как путешествие сквозь эпохи:

— Франсис Пуленк. Концерт ре минор. Яркая музыка Парижа 1930-х годов. Сам композитор признавался, что вдохновлялся Моцартом, но добавил туда дерзость мюзик-холла, легкую джазовую синкопу и даже звуки индонезийского гамелана, услышанного на Всемирной выставке. Вместо строгой классики здесь царит острый галльский юмор.

— Вольфганг Амадей Моцарт. Концерт ми-бемоль мажор для двух фортепиано. Полная противоположность первому номеру. Идеальное равновесие XVIII века, где грань между солистами и оркестром стерта. Здесь нет пышных импровизаций, зато есть изящный архитектурный диалог и светлая самоирония.

— Феликс Мендельсон. Увертюра «Сказка о прекрасной Мелузине». Прозрачный серебристый звук струнных нарисует старинную легенду о русалке, превращая зал в подводное сказочное царство.

— Сергей Прокофьев. Сюита из балета «Золушка». Музыкальная шкатулка, полная контрастов: от волшебного танца часов и детской радости до трагического прощания и ослепительного блеска королевского бала.

За час с небольшим публика побывает в богемном Париже, венских салонах Моцарта, средневековом замке русалки и на хрустальном балу Золушки.

Ведущая концерта — музыковед Ольга Бурик — поможет разобраться в тонкостях этих произведений перед началом исполнения.