П.И. Чайковский. Концерт №1. «Лебединое озеро» в Москве

Государственный академический Большой симфонический оркестр имени П.И. Чайковского (БСО).
Художественный руководитель — народный артист СССР Владимир Федосеев.
Главный дирижёр — Арсентий Ткаченко.
Солист — Алексей Мельников (фортепиано).

3 ноября приглашаем на праздничный концерт «Шедевры русской классики» в Большом зале Московской консерватории.

Для вас прозвучат выдающиеся шедевры Петра Ильича Чайковского: Концерт №1 для фортепиано с оркестром и музыка из покорившего мир балета «Лебединое озеро».

На сцену взойдут виртуозные музыканты Большого симфонического оркестра имени П.И. Чайковского под руководством дирижёра Арсентия Ткаченко.

Солист — обладатель III премии конкурса имени Чайковского Алексей Мельников (фортепиано).

Откроет музыкальный вечер, пожалуй, одно из самых известных и ярких произведений Чайковского. Как однажды сказал о Концерте си-бемоль минор выдающийся пианист Андрей Владимирович Гаврилов: «За всю свою жизнь я не встретил ни одного человека, который не знал бы этого мотива — от крестьянина до короля».

Надо отметить, что Концерт №1 стал первым не только для своего автора. Этот музыкальный шедевр стал первым концертом для фортепиано с оркестром, написанным русским композитором и получившим широкое признание за рубежом!

И это не случайно, ведь красота этого выдающегося произведения Петра Ильича не может не очаровывать. В этой музыке так ярко полыхает неуёмная жажда жизни, радость и торжественность, которые искусно обрамлены красивейшей и нежнейшей лирикой. Кроме того, Концерт си-бемоль минор — произведение, которое требует от исполнителя виртуозной техники и высокого уровня мастерства.

Во втором отделении прозвучит сюита из музыки к знаменитому балету Петра Ильича Чайковского «Лебединое озеро».
Стоит отметить, что сам балет «Лебединое озеро» стал первым в коллекции Петра Ильича и в эту чарующую музыку просто невозможно не влюбиться. Тщательно изучая балетные партитуры, ещё молодой композитор стремился сохранить балетные традиции, насытив их музыкальной выразительностью и содержательностью. И это, безусловно, удалось, ведь ставший признанным спустя много лет после смерти Чайковского, балет открыл этому отечественному жанру необъятные музыкальные горизонты!

Не изменяя рамок балетной музыки, Чайковскому удаётся трансформировать жанр изнутри. В то время, как музыка современных ему балетов не занимала места выше аккомпанемента, композитор превратил традиционные вальсы в настоящие произведения искусства, создав их наподобие музыкально-поэтических поэм, адажио приобрели величайшее художественное значение и стали сосредоточением эмоциональности, чувственности и красоты мелодий. Собственно, всё музыкальное полотно Чайковского находится в постоянном симфоническом развитии и приобретает небывалый масштаб.

Петр Ильич создал произведение абсолютно целостное! Благодаря своей глубочайшей драматургии и психологической содержательности, роскоши красок и размаху музыки Сюита из музыки к балету «Лебединое озеро» глубоко ценится слушателями всего мира.

Программа:

I отделение

• П.И. Чайковский. Концерт №1 для фортепиано с оркестром.

II отделение

• П.И. Чайковский. Сюита из музыки балета «Лебединое озеро».

В программе возможны изменения.

Государственный академический Большой симфонический оркестр имени П.И. Чайковского (первоначально Большой симфонический оркестр Всесоюзного радио и Центрального телевидения) основан в 1930 году как первый симфонический оркестр Советского Союза. «Игра БСО, относящегося к числу самых лучших оркестров, отличается совершенно неповторимым звучанием, своеобразным «певучим» колоритом», — говорил о коллективе композитор Г. Свиридов, наряду с которым оркестру доверяли премьеры своих сочинений Н. Мясковский, С. Прокофьев, А. Хачатурян, Д. Шостакович, Б. Чайковский.

БСО в разные годы возглавляли А. Орлов, Н. Голованов, А. Гаук, Г. Рождественский, с коллективом выступали такие дирижеры, как Л. Стоковский и Г. Абендрот, Л. Маазель и К. Мазур, Е. Мравинский и К. Цекки. С 1974 года художественным руководителем оркестра является Владимир Федосеев, сформировавший особенный, узнаваемый почерк, который принес БСО международную известность.

Список блистательных музыкантов с мировым именем, сотрудничавших с оркестром, занял бы не одну страницу. В их числе — С. Рихтер, Д. Ойстрах, А. Нежданова, С. Лемешев, И. Архипова, Л. Паваротти, В. Третьяков, Ю. Башмет, Е. Леонская, А. Князев, Е. Кисин, М. Венгеров, В. Репин. БСО с успехом выступает в крупнейших залах мира и одновременно с этим ведет активную просветительскую деятельность, организуя вечера музыки в музеях и вузах, проекты для детей, а также концерты, объединяющие музыку и слово. Записи БСО, многие из которых стали историческими, выпущены фирмами Sony, Pony Canyon, JVC, Philips, Relief, Warner Classics & Jazz, «Мелодия».

В 1993 году, в 100-летнюю годовщину со дня смерти Петра Ильича Чайковского, Большому симфоническому оркестру было присвоено имя великого композитора — за заслуги в области развития музыкальной культуры, выдающиеся интерпретации творческого наследия Чайковского в нашей стране и во всем мире (за рубежом оркестр известен под названием Tchaikovsky Symphony Orchestra).

В 2023 году Большой симфонический оркестр имени П.И. Чайковского был удостоен премии BraVo в номинации «Оркестр года». 2024-й год связан для коллектива с крупным юбилеем: в феврале исполнилось 50 лет с того дня, как БСО возглавил маэстро Владимир Иванович Федосеев. А в 2025 году оркестр отмечает свое 95-летие.

Арсентий Ткаченко родился в 1991 году в Москве. В 2017-м окончил Государственный музыкально-педагогический институт имени М.М. Ипполитова-Иванова по специальности «оперно-симфоническое дирижирование» (класс профессора Владимира Понькина).

Лауреат Всероссийского открытого конкурса молодых дирижеров симфонических оркестров имени И.А. Мусина (Кострома, 2013).

В 2016-м впервые выступил в качестве дирижера-постановщика, представив премьеру рок-оперы Эдуарда Артемьева «Преступление и наказание» (режиссер — Андрей Кончаловский).

С сезона 2017-2018 годов — участник дирижерско-стажерской группы, с сезона 2019–2020 годов — второй дирижер, c 2022-го — заместитель художественного руководителя Национального филармонического оркестра России. Одновременно с 2024-го — художественный руководитель и главный дирижер Филармонического камерного оркестра Новосибирска. Сотрудничает также с Государственным камерным оркестром «Виртуозы Москвы» (с сезона 2021-2022 годов — постоянный приглашенный дирижер), Академическим Большим хором «Мастера хорового пения», Государственным академическим симфоническим оркестром России имени Е.Ф. Светланова.

Выступал с Российским национальным молодежным симфоническим оркестром, Государственным симфоническим оркестром «Новая Россия», Академическим симфоническим оркестром Санкт-Петербургской филармонии, Государственным академическим симфоническим оркестром Республики Татарстан, Академическим симфоническим оркестром Московской филармонии и пр. Сотрудничал с известными солистами, в числе которых — Владимир Спиваков, Александр Гиндин, Дмитрий Маслеев, Павел Милюков, Алексей Володин, Никита Борисоглебский, Александр Князев, Константин Емельянов, Иван Бессонов, Полина Осетинская и др.

Алексей Мельников — один из ярчайших представителей поколения молодых российских пианистов, чья карьера получает новый виток после того, как в 2019 году Алексей становится лауреатом III Премии Международного Конкурса имени П.И. Чайковского. Алексей Мельников родился в Москве в 1990 году. После окончания школы имени Гнесиных (класс Татьяны Шкловской) продолжил совершенствовать мастерство в Московской государственной консерватории имени П.И. Чайковского под руководством народного артиста России С.Л. Доренского, обучаясь также у его ассистентов – Николая Луганского, Павла Нерсесьяна и Андрея Писарева. После поступления в Консерваторию у Алексея начинается активная конкурсная и концертная деятельность.

Сольные концерты Алексея проходят в крупнейших залах России, Германии, Италии, Франции, Японии, Польши, США, Испании, Бельгии, Вьетнама, в том числе в театре «Ла Фениче» в Венеции, зале Корто в Париже, Концертном зале Мариинского театра, дворце Жофин в Праге, Большом зале Московской консерватории, концертном зале Бунка Кайкан в Токио. Алексей регулярно принимает участие в фестивалях по всему миру, в частности, в Международном фестивале камерной музыки в Черво (Италия), Музыкальном фестивале «Анимато» в Париже, Международном фестивале в городе Триест (Италия), Фестивале «Опера Эстэйт» в Бассано-дель-Граппа (Италия), Фестивале романтической музыки в Большом зале Московской консерватории, Фестивале Генриха Нейгауза в Москве, Марафоне Прокофьева в Мариинском театре.