Брух. Сюита. Холст I в Москве

I отделение:

Брух. Сюита.

Слияние танца, музыки и света. Синестетический эффект полного погружения, соощущение движения, звука и цвета. Гармония эмоций и впечатлений...

Игорь Булыцын выбрал музыку выдающегося немецкого композитора-романтика Макса Бруха, творческое наследие которого известно выразительными мелодиями, глубокой эмоциональностью и фольклорными мотивами.

Музыкальная основа спектакля — гармоничное сочетание двух произведений мастера: фрагментов «Сюиты для оркестра на русские народные мелодии» (ор. 79b) и сюиты «Шведские танцы» (ор. 63), ставших визитной карточкой композитора.

Сценография в стиле «жёлтый кабинет», диодная лента в качестве основы для декоративных деталей и костюмы в эстетике минимализма соответствуют оптимистическому духу спектакля.

Для искушённых и неискушённых зрителей авторы оставили полную свободу интерпретации.

II отделение:

Холст I.

Время — единственная настоящая неизбежность. Оно ускользает, растворяется, возвращается вспышками воспоминаний и остается незамеченным в моменты чистого присутствия. Проект «Холст» — это исследование времени через тело, через его неспешное развертывание, через ускоряющуюся пульсацию движения, которая становится зеркалом для каждого, кто наблюдает.

Спектакль начинается почти в полной тишине. Зритель входит в состояние наблюдателя. Мир за пределами театра начинает растворяться. Тишина — не пустота, а готовность. И вот на сцене — единственный танцовщик. Его тело не просто инструмент, но и само явление времени. Каждое движение — мгновение, растянутое или сжатое, каждое изменение ритма — новый способ переживания настоящего.

Кульминация — точка сингулярности. Тело танцовщика уже не плоть, а вектор энергии, пульсирующий, взрывающийся и возрождающийся вновь. Пространство сотрясается, время закручивается в спираль. Для артиста это биографический монолог и попытка рассказать о своей жизни посредством тела.