Бетховен. Симфонии № 5, № 8 в Нижнем Новгороде

Л. ван Бетховен. Симфонии 5, 8. Концерт в 2 отделениях.

Исполнители:

Оркестр La Voce Strumentale Нижегородского театра оперы и балета им. Пушкина.

Дирижёр — Дмитрий Синьковский.

Программа концерта:

Л. ван Бетховен (Ludwig van Beethoven 1770–1827):

— Симфония 5 c-moll op. 67 (1804–1808);

Посвящено князю Францу Иосифу фон Лобковицу и графу Андрею Разумовскому:

Allegro con brio;

Andante con moto;

Allegro;

Allegro.

— Симфония 8 F-dur op. 93 (1811–1812):

Allegro vivace e con brio;

Allegretto scherzando;

Tempo di Menuetto;

Allegro vivace.

Оркестр La Voce Strumentale Нижегородского театра оперы и балета имени А. С. Пушкина под управлением главного дирижёра театра Дмитрия Синьковского представляют одно из величайших явлений мирового музыкального наследия — Симфонии Людвига ван Бетховена. Впервые за много лет в Нижнем Новгороде в цикле концертных программ звучат все девять симфоний композитора. «Страдалец, нищий, немощный, одинокий, живое воплощение горя, он, которому мир отказал в радостях, сам творит Радость, дабы подарить её миру. Он куёт её из своего страдания, как сказал сам этими гордыми словами, которые передают суть его жизни и являются девизом каждой героической души: через страдание — радость». Ромен Роллан.

Прозвучат Симфония 5 и Симфония 8.

В начале XIX века столица Австрии Вена из европейского центра искусств становится городом военного времени. А некогда властитель дум меломанов Людвиг ван Бетховен (Ludwig van Beethoven 1770–1827) переживает не самые счастливые события. Почти нет концертов, тают финансы, рушится личная жизнь, но самое страшное для композитора — безнадёжная потеря слуха. В эти годы одна за другой рождаются три симфонии, несомненно, «бетховенские», но так непохожие друг на друга. Параллельно с лиричными и светлыми Четвёртой и Шестой композитор пишет «Симфонию судьбы» — Симфонию 5 c-moll op. 67. Работа над ней была долгой, с находками и отрицанием, с созданием единственно возможных в этой музыке тем и гармоний. Появились первые четыре такта, о которых композитор сказал своему биографу и секретарю Антону Шиндлеру: «Так судьба стучится в дверь». Эта «судьба» жестоко обходилась с Бетховеном-человеком, но, зачитываясь сочинениями античных авторов, он находил там подтверждение силы человеческого духа и возможности победы над роком. Открывающий симфонию лейтмотив — «тема судьбы» — в финале растворяется в гимнических мелодиях, близких по духу песням Французской революции и военным маршам. Так же как единство народа спасёт страну, так и человек может быть сильнее самых жестоких обстоятельств.

Начатая в 1804 году, симфония 5 была завершена в 1808 году одновременно с «Пасторальной» симфонией, и так же, как и Шестая, посвящена князю Лобковицу и графу Разумовскому. Премьера произведений состоялась в один вечер, 22 декабря в театре Ан дер Вин. Причём по порядку исполнения номером 5 стала «Пасторальная», а номером 6 симфония c-moll. Но затем композитор восстановил хронологическую справедливость. Обстоятельства, сопровождающие концерт, были не самыми благоприятными: дирижёр не понял замысла автора, а в зале Венского театра было так холодно, что публика думала только о том, как бы согреться. Но уже в 1810 году Э. Т. А. Гофман назвал Бетховена «одним из трёх великих романтических композиторов», а его симфонию c-moll «одним из самых значительных произведений эпохи». Сейчас Симфония 5 c-moll op. 67 стала одним из самых популярных произведений мировой симфонической классики, музыкальным символом борьбы человека с роком. «Так сгущаются тучи, то гонимые бу¬рей, то движимые нежным дуновением ветра, — пока, наконец, сквозь них не прорвутся могучие лучи солнца», — сказал о «симфонии судьбы» Рихард Вагнер.

Meine kleine Symphonie in F-Dur / «Моя маленькая симфония Фа мажор» назвал Людвиг ван Бетховен свою Симфонию 8 F-dur op. 93. И действительно, это самая короткая из его симфоний и единственная, не имеющая посвящения. Работа над ней шла параллельно сочинению Симфонии 7, но завершена позже почти на полгода. В Восьмой нет драматизма Симфоний 3 и 5. Она не романтична, как 4-я, и не пасторальна, как 6-я. Но она весьма точно соблюдает все условности галантного XVIII века, принятые во времена его учителей. В начале второго десятилетия XIX века Бетховен из продолжателя традиций великих венцев Гайдна и Моцарта становится единственным хранителем законов классического музыкального искусства и историей для молодых музыкантов. Однако XVIII век был столь близок и понятен для самого композитора, столь живы были воспоминания о счастье и юношеских надеждах, что он запечатлел ту эпоху способом, которым владел в совершенстве — написал Симфонию. В Восьмой сохранён традиционный состав оркестра, вернулся менуэт, который Бетховен не использовал, начиная с Симфонии 2, размеренно чередуются и развиваются партии — ностальгический «любовный диалог с XVIII веком и в то же время пародия на него», — как сказала об этой симфонии музыковед Лариса Кириллина. Когда 27 февраля 1814 года в Редут-зале венского дворца Хофбурга впервые прозвучала Восьмая симфония Бетховена, публика был в недоумении: ожидая новаторства от признанного мастера, она присутствовала при возвращении в прошлое. Бетховен умел удивлять слушателей. Ведь Симфония 7, составившая компанию Восьмой, тоже не сразу добилась успеха, зато в этот вечер она стала триумфатором. На вопрос своего ученика Карла Черни о том, почему так произошло. Бетховен, влюблённый в новую симфонию, ответил: «Потому что Восьмая намного лучше». «Восьмая симфония Бетховена отличается от своих предшественниц и от следующей за ней, знаменитой девятой симфонии с хорами, необыкновенною сжатостью форм и своим сплошь радостным, праздничным настроением. Это последняя светлая улыбка, последний отклик певца человеческих скорбей и мрачного, безнадёжного отчаяния на призыв к участию в жизненных радостях», — написал через несколько лет П. И. Чайковский.